Blog Sténopé

La 11ème édition de la Journée Mondiale de Photographie au Sténopé aura lieu, comme chaque année depuis 2001, le dernier dimanche d'avril, soit le 24 avril 2011.

Rappel du principe de cette journée : "N'importe qui, n'importe où dans le monde réalisant une photographie sans objectif le dernier dimanche d'avril peut la scanner et la télécharger sur [le site Internet PinholeDay.org]. Cette image fera alors partie de la galerie en ligne célébrant la Journée Mondiale de la Photographie au Sténopé."

Il n'y a ici aucune volonté de départager la qualité des photographies (il ne s'agit pas d'un concours) mais de célébrer la technique du sténopé pour la faire connaître auprès du public.

Un principe simple qui séduit depuis 10 ans de plus en plus d'adeptes à travers le monde, sténopistes en herbe ou confirmés qui pratiquent seuls ou dans le cadre d'événements relayés par PinholeDay.org.

Cette année, les règles changeront quelque peu : le dernier dimanche du mois correspondant à la fête de Pâques, les participants pourront proposer une image prise entre le 24 avril et le 1er mai 2011 (lors des éditions précédentes, l'image proposée devait nécessairement avoir été produite durant la journée mondiale).

Autres petites nouveautés :
- Le site Internet PinholeDay.org a fait l'objet d'une légère refonte graphique
- Vous pouvez désormais vous inscrire à la liste de diffusion du PinholeDay
- Vous pouvez rejoindre un groupe dédié au PinholeDay sur Facebook


A consulter également : 
> Galeries de sténopés des précédentes éditions du PinholeDay
> Interview de Tom Miller, coordinateur du PinholeDay (19/04/2010)

Le vernissage de l'exposition "Vivant !" s'est tenu le 11 mars 2011 au Centre Culturel André Malraux du Bourget. Et bien sûr, j'y étais ! ^^

Je considère cet événement comme incontournable dans la mesure où il valorise très nettement la richesse de cette technique. Il suffit de parcourir les deux niveaux de l'exposition pour en être convaincu : les séries de sténopés se suivent et ne se ressemblent pas. Cela s'explique assez bien : les participants viennent des quatre coins du monde et abordent chacun à leur manière leur sujet et la technique du sténopé.

Si comme moi, la figure humaine est votre sujet de prédilection, avec l'exposition "Vivant !", vous allez être servis ! De plus, comme ce fut le cas des éditions précédentes, les participants ont rivalisé d'originalité pour la disposition de leurs images à l'instar d'Olivier Brazzalotto.

Ce dernier a fait le choix de présenter sa série de 6 sténopés de façon ludique sous la forme de plantes en pot : ces images correspondent à différents stades de la vie humaine à travers une main faisant office de fleur. Pour l'anecdote, il s'agit de la main de l'artiste et de celle de ses deux enfants âgés de 4 ans et 8 ans. 



Série proposée par Olivier Brazzalotto

Pascale et Thierry Nivaux nous proposent quant à eux des images prises à l'aide d'un sténopé éphémère un peu spécial : une pomme ! Vous avez bien lu : une pomme ! Une pomme évidée pour recevoir le support sensible. Plus rudimentaire, tu meures ! A côté, les boîtes de biscuits percées, c'est de la haute technologie ! ;)



Sténopés grands formats d'une grande finesse... nés dans le coeur d'une pomme !
(Pascale et Thierry Nivaux)


Et puis, il y a ces images incroyables qui posent question comme la série de Peter Wiklund. Comment un tel résultat a-t-il été obtenu ? On en oublierait presque que nous sommes venus voir une expo photo ! Et finalement, je crois que c'est ce que j'aime en sténopé : un potentiel créatif et une capacité à brouiller les pistes en tant que technique photographique, faisant du sténopé une technique artistique à part entière.



Dreamland par Peter Wiklund  

Ici, je ne parle pas du travail de mon amie Willène qui a exploité ses compétences de vidéaste et de sténopiste pour proposer une vidéo planante à partir de sténopés ! Un travail qui me donne bien des idées !
 

Concernant le vernissage, j'ai eu l'occasion de rencontrer plusieurs participants dont des personnes avec lesquelles j'avais échangé via Internet.

Par exemple, j'ai pu rencontrer en chair et en os Odile Gicquel venue de Nantes, que j'avais interviewée pour ce blog : une femme pleine de vie manifestant sa soif de rencontrer d'autres sténopistes. Un bonheur. J'ai eu grande peine à la reconnaître. Ses images dans lesquelles elle se met en scène dégagent à mes yeux une telle tension dramatique qu'il m'était difficile de l'imaginer haute en couleurs, souriante et si enthousiaste ! C'est idiot. Mes clichés ne sont pas spécialement joyeux et je ne fais pas la tronche en permanence pour autant ! ^^



Quelques participants à l'exposition "Vivant !" (Source : Marie-Noëlle Leroy)


Ces rencontres et ces échanges autour du sténopé m'ont beaucoup motivé après plus d'un an d'errements photographiques. Au contact des autres, on se sent moins seul et moins fou vis à vis de sa pratique du sténopé. On découvre des images de toute beauté, on s'émerveille. On a envie d'apprendre, de tester des choses, de se remettre à la création...

Et c'est précisément ce que je vais m'employer à faire dès maintenant !
Les vernissages, c'est magique ^^
 

La 5ème exposition internationale de photographie au sténopé est présentée jusqu'au 23 avril 2011 :

Centre culturel André Malraux
10, avenue Francis de Pressensé
93350 Le Bourget
A 50m de la gare RER B Le Bourget

Plan :


Agrandir le plan


Horaires d'ouverture (entrée libre) :
Du lundi au samedi de 9h00 à 12h30 et de 14h00 à 18h00
Fermé le dimanche

Tél. : 01 48 38 50 14

Voici le deuxième et dernier épisode de mes aventures sténopiques dont le but était de participer à l'exposition « Vivant ! » autour du thème de l'humain !

Le 1^er essai était le projet « Maternité » longuement exposé dans la première partie. ;)

Suite à ce premier échec, j'ai voulu tenter autre chose...


2ème essai : le projet « 5 sens façon Bacon »

J'avais bien apprécié les tests que j'avais effectués en tentant de rendre hommage à Francis Bacon.



Portrait à la Francis Bacon réalisé en août 2010 (Modèle : Alexis Taburet)


J'avais donc imaginé une toile sur laquelle j'aurais composé un visage à partir de 5 photographies collées aux contours déchirés.

Chacune de ces images aurait représenté un sens : la vue, l'odorat, l'ouïe, le goût, le toucher... (Ben oui, après les 4 éléments, les 5 sens !)

Il était question de s'approcher d'un style à la Francis Bacon dans la réalisation de ce portrait et de proposer une composition plastique assez éloignée de la photographie finalement.

En y repensant, l'image que j'avais en tête se rapprochait pas mal de l'affiche de l'expo réalisée par Ben Spada (en plus "baconien") qui n'était pas encore créée.

La séance s'est tenue en intérieur sous un éclairage de chantier de 500 watts (l'hiver approchant, avec le froid et le manque de lumière, il était de plus en plus compliqué de travailler à l'extérieur).

Pour les besoins de certaines poses, le visage du pauvre Alexis a même été recouvert du film alimentaire et de yaourt au citron (pour le respect du modèle, ces images ne seront pas diffusées :P).

Bref, malgré le délire sympathique de cette séance, il était difficile d'envisager un collage quelque peu esthétique avec les images obtenues...

J'étais déçu... jusqu'au moment où j'ai été pris d'une révélation en scannant les images obtenues : l'une d'elles m'évoquait la maladie d'Alzheimer ! Pourquoi ne pas faire une série dans laquelle chaque image correspondrait à une maladie ?


3ème essai : le projet « Maladies »

Portrait d'Alexis Taburet qui m'a évoqué, un temps, la maladie d'Alzheimer ! N'importe quoi !


L'idée a fait son chemin. Je me suis demandé s'il était nécessaire de faire participer plusieurs modèles pour différencier les maladies ou si un seul suffisait. Dans le dernier cas, cela pouvait faire "exercice de style" : on risquait d'imaginer la séance de prise de vue en regardant les images...

Et puis, il fallait imaginer l'incarnation des autres maladies, les poses que les modèles devaient prendre pour que la relation de sens se fasse...

Je voulais réaliser une série sur les maladies psychiques alors que c'était le bordel dans ma tête !

J'avais déjà programmé une séance avec Willène et Emeline, deux amies qui m'avaient accompagné pour le 1er essai "Maternité". J'ai décidé de la maintenir malgré tout mais de laisser tomber le thème des maladies qui me paraissait bancal.

J'ai pris des clichés sans avoir d'idées, sans savoir quelles poses demander à mes modèles, sans avoir de réelle envie de faire des photos d'ailleurs !

Cette séance était tellement bâclée que je n'ai développé les pellicules que très récemment alors qu'elle a eu lieu début décembre !



Portrait d'Emeline réalisé au cours de cette séance


4ème essai : les archives !

Pour répondre à l'appel à participation, j'avais jusqu'au 31 décembre.
Le temps filait à vive allure, la lumière manquait cruellement et pire encore, les idées et la motivation n'étaient plus au rendez-vous.
 
J'avais été très motivé par la réalisation de mon premier projet.
Dès qu'il était tombé à l'eau, dans le but de proposer des images, j'avais fini par tenter tout et n'importe quoi sans inspiration ni envie !

Il était donc temps de mettre fin à l'acharnement !

Avant d'abandonner définitivement, j'ai jeté un œil à mes productions passées pour voir si j'avais quelque chose d'intéressant à proposer.

Après tout, j'avais toujours travaillé autour de l'humain, thème de l'exposition.
J'ai fini par choisir 5 images que je n'avais pourtant pas associées jusqu'ici mais qui, sans constituer une réelle série, avaient pour point commun la solitude de l'être humain. Chaque cliché en présentait une facette, une ambiance différente, parfois mélancolique voire angoissante, parfois plus légère.

L'idéal aurait été de proposer des images inédites mais c'est sans honte que j'ai suggéré cette sélection et sans honte que je la verrais exposée dès le 11 mars, certes sous la forme d'un diaporama, mais exposée quand même ! :P

Pour voir ces images, rendez-vous sur ma galerie de sténopés et cliquez sur l'album "Solitudes". 

L'affiche de la 5ème exposition internationale de photographie au sténopé a été dévolée il y a quelques jours. 

La voici !




N'est-elle pas magnifique ?

J'avais déjà apprécié le travail de Ben Spada avec les affiches des éditions précédentes de l'exposition. Ici, je trouve qu'il s'est particulièrement dépassé !

Pour en voir plus, je vous invite à retrouver sur ce blog, une petite interview de ce créatif publiée l'année dernière et/ou à consulter le blog de Ben Spada.

Pour rappel, l'exposition "Vivant !" se tiendra du 11 mars au 23 avril 2011 au Centre Culturel André Malraux du Bourget (vernissage en accès libre, le 11 mars 2011 à 19h).

La Saint Valentin, c'est dans moins d'une semaine.
C'est la fête des amoureux pour les uns, une énième fête commerciale pour d'autres et... une période difficile pour les célibataires endurcis. ^^ 



J'avoue que je n'ai pas d'avis sur la question. Mais quand j'apprends que pour l'occasion, Stenoflex propose une édition "Love Love" limitée à 50 exemplaires, constituée de 2 Stenoflex, joliment enveloppés et accompagnés d'un poème, je ne peux qu'apprécier la démarche.

Pourquoi ?

Parce qu'en s'intéressant à un fête comme la Saint Valentin, Stenoflex s'inscrit dans la vie de Monsieur et Madame Toutlemonde. Cela reste très cohérent avec les caractéristiques du kit puisqu'en mettant à disposition du public un appareil sténopé prêt à l'usage avec le nécessaire de développement, il participe à la démocratisation du sténopé. Avec Stenoflex, le sténopé, que dis-je, la photographie argentique n'est plus une technique d'experts ou de geeks nostalgiques mais appartient à tout le monde. Et c'est peut-être pour cela aussi que Stenoflex remporte autant de succès (et énerve certains aussi ! ^^).

C'était ma déclaration d'amour pour cette Saint Valentin !
Je t'aime Stenoflex ! :D